Le blog du CCL, le Ciné-Club de Lamorlaye

Actrice britannique qui a travaillé pour le théâtre, en interprétant notamment de nombreuses pièces de Shakespeare, pour la télévision, le cinéma et la radio.

Née le 20 juillet 1938 à Doncaster en Angleterre, elle passe les 7 premières années de sa vie en Inde, dans la province du Rajasthan, où son père, ingénieur, travaille. En 1945, son frère et elle sont envoyés en pension en Grande-Bretagne que ses parents regagnent, l’une en 1947, l’autre l’année suivante. Elle étudie l’art dramatique à la Royal Academy of Dramatic Art et obtient son diplôme en 1957. En juin, avec les autres élèves, elle joue une pièce de Bertolt Brecht au York Theatre Royal.

L’année suivante, c’est Le locataire du 3^ème de Jérôme K Jérôme. En 1959 : Othello et Le roi Lear de Shakespeare. Du même auteur, en 1960 : Le marchand de Venise, Troilus et Cressida, The duchess of Malfi , en 1972 : Macbeth et, en 1985 : Antoine et Cléopâtre. Cependant elle paraît dans des pièces dautres auteurs : Jean Giraudoux, Ondine en 1961 ; Becket de Jean Anouilh ; Les liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos en 1962 ; Le Misanthrope de Molière en 1973 ; Pygmalion de Georges Bernard Shaw en 1974 et en 2011 ; Phaedra Britannica adapté de Racine en 1975(puis de 1998 à 1999) ; Night and day pour lequel elle reçoit un Play and Players Award de la meilleure actrice. En 1982 : Colette ; 1985 : Little Eyolf d’Henri Ibsen. Elle joue à San Francisco : Love letters. Son rôle dans Médée d’Euripide en 1992 lui vaut un Variety Club Award de la meilleure actrice sur scène. Elle joue en tournée et à New York. Un Evening Standard Award récompense ses rôles dans :Mère courage et ses enfants de Bertolt Brecht et Qui a peur de Virginia Woolf d’Edouard Albee. Elle reçoit en 1993 le Patricia Rothemere Award pour » services rendus au théâtre ». En 200’ : Soudain l’été dernier de Tennesee Williams ; en 2004 : La Cerisaie d’Anton Tchekov et en 2018 : My fair Lady d’après Georges Bernard Shaw à New York.

Elle fait ses débuts à la télévision en 1963 dans Ce sentimental M.Varela mais c’est son personnage d’Emma Peel qui reste dans la mémoire collective. Aux côtés de Patrick Macnee, elle est présente dans 2 saisons de 51 épisodes de Chapeau melon et Bottes de cuir  de 1965 à 1968. Elle refuse de parler de cette période car elle s’est sentie beaucoup trop liée au personnage et cantonnée à lui. Mais elle avoue en 2019,invitée d’honneur au festival Canneséries, alors qu’elle a toujours semblé prendre ses distances avec le féminisme, avoir bataillé seule pour obtenir justice ayant été moins bien payée que le caméraman.

En 1979 dans Oresteia,elle est Clytemnestre. En 1986 ce sontLes apprenties sorcières ; en 1989 : Un amour qui tue ; Un Broadcasting Press Guild Award la récompense dans Mother love en 1990. Un agent très spécial en 1993 ; Samson et Dalila en 1996. Son rôle de Mme Denvers dans Rebecca lui vaut un Emmy Award du meilleur second rôle féminin. De 1998 à 2000 : The Mrs Bradley Mysteries. 2001 : Victoria et Albert ; 2003 : Charles II : the Power &the Passion. Le réalisateur à l’origine de Chapeau melon , Sydney Newman, lui donne un rôle aux côtés de sa fille dans Dr Who. Elle figure au générique de Game of thrones sous les traits de lady Olenna Tyrell en 2017 et joue également dans Victoria.

Sa carrière cinématographique débute en 1968 avec Assassinats en tous genres de Basil Dearden. Elle est en 1969 Tracy, la seule femme qui parvient à épouser le célèbre 007 à l’écran dans le film de Georges Lazenby : Au service secret de sa Majesté. Elle a mal vécu ce rôle de sex symbol : «  Je me sentais rabaissée parce que j’étais bien plus que cette simple image de femme sexy ». 1970 : Jules César de Stuart Burge ; 1977 : A little night music de Stephen Sondheim ; 1981 : La grande aventure des Muppets de Jim Henson ; 1982 : Meurtre au soleil de Guy Hamilton ; 1987 : Blanche-Neige de Michael Berz ; 1994 : Un Anglais sous les tropiques ; 2005 : Heidi de Paul Marcus ; 2006 : Le voile des illusions de John Curran ; le film Last night in Soho devrait sortir en 2021.

Sur le plan personnel, elle a vécu 8 ans avec l’acteur et réalisateur britannique Philip Saville. Elle épouse un peintre israélien, Menachem Gueffen en 1973 et le divorce est prononcé en 1976. En 1975, elle rencontre Archibald Hugh et leur fille naît en 1977 ; le couple se marie en 1982 puis divorce en 1990.

Elle reçoit le titre de Commandeur en 1988 puis devient, en 1994, Dame Commander of British Empire pour carrière exceptionnelle sur scène et à l’écran. Elle devient : Dame Enid Diana Elizabeth Rigg.

Elle décède à Londres le 10 septembre 2020 d’un cancer  diagnostiqué en mars.

.......................................................................................................................Claudine

Lundi 14 Septembre

au Foyer Culturel

16h Assemblée Générale du CCL

17h 15 Philomena de Stephen Frears

avec Judi Dench et Steve Coogan 2013 C VF

Thème : Dans l’Irlande des années 50, le vécu d’une jeune fille-mère.

Lundi 12 Octobre

au Foyer Culturel

16h30 Monkey Business de Howard Hawks

(Chérie je me sens rajeunir) 1952 N&B VF

avec Cary GRANT, Marylin MONROE

et Ginger ROGER

Thème : Un savant expérimente un nouveau médicament à ses dépens

Lundi 9 Novembre

au Château de Lamorlaye

16h30 L’écume des jours de Charles Belmont

1968 C VF

d’après le roman de Boris Vian

dans le cadre de la semaine consacrée à cet auteur par

Studio32

avec

Jacques Perrin, Marie-France Pisier,

Samy Frey

Thème : Trois garçons et trois filles dans le paradis clos de l’adolescence

Chanteuse, meneuse de revue, artiste de théâtre, de comédies musicales d’opérettes et comédienne, Annie Cordy est née Léonia- Juliana Cooreman  le 16 juin 1928 à Laeken ( Bruxelles-Ville). Dès l’âge de 8 ans, elle prend des cours de danse, piano et solfège puis participe à des galas, concours er radio-crochets.

Repérée par le directeur du Lido elle devient meneuse de revues à Paris le 1^er mai 1950. L’année suivante, elle rencontre François-Henri Bruneau (Henri Bruno) qui devient son impresario. Le couple se marie en 1958 à Bièvres et habite «  La roseraie ».

Henri décède le 9 février 1989. Il est enterré dans le caveau de sa famille au cimetière du Père Lachaise.

Terriblement éprouvée, Annie puise ses ressources dans le travail. Elle devient commandeur de l’ordre des Arts et Lettres en 1992. Dans son pays natal, elle est chevalier de l’ordre de Léopold depuis 1998, citoyenne d’honneur de la ville de Bruxelles en 2004. Le titre de baronne lui est conféré en 2005 et ses armoiries rendent hommage à ses parents(le blé et les 2 lions) et à son métier ( 2 masques de la Comedia Dell Arte). Sa devise est : «  La passion fait la force ». Un parc à Laeken, jouxtant l’ancienne gare, porte son nom depuis le 8 juillet 2010. Elle est élevée au rang de Commandeur de la Couronne en 2014.

 Bien qu’on ne puisse séparer la carrière de chanteuse, qu’il s’agisse de variétés ou d’opérettes de celle de comédienne, que ce soit sur les planches, au cinéma ou encore à la télévision, il me paraît plus aisé ici de faire plusieurs paragraphes.

Commençons par le 7^ème Art.

Filmographie : 1954 : Si Versailles m’était conté de Sacha Guitry et Poisson d’avril de Gilles Grangier avec Bourvil et Louis de Funès. Le chanteur de Mexico est porté à l’écran par Richard Pottier en 1956. Cigarettes, whisky et p’tites pépées avec une chanson célèbre de son répertoire) est filmé en 1959 par Maurice Regamey. Sous la direction de Raoul André elle tourne : en 1965 : Ces dames s’en mêlent ; en 1968 : Ces messieurs de la famille ;  en 1969 : Le bourgeois gentil mec ; en 1970 : Ces messieurs de la gâchette et en 1972 : La dernière bourrée à Paris. René Clément lui confie un rôle important dans Le passager de la pluie avec Charles Bronson et Marlène Jobert en 1970, (la télévision diffusera ce film le 14.09 …à minuit). Cette année- là, elle tourne aussi pour Claude Chabrol :La rupture. Elle accompagne Jean Gabin et Simone Signoret dans Le chat de Pierre Granier Deferre en 1971. L’année suivante ce sont Les galets d’Etretat de Sergio Gobbi et en 1973 : Elle court, elle court la banlieue de Gérard Pirès et Le mataf de Serge Leroy puis les Gaspards de Pierre Tchernia.

Son rôle dans Rue haute d’André Ernotte lui vaut, en 1976, un Award de la meilleure comédienne. En 1977 : Drôles de zèbres de Guy Lux ; Le braconnier de Dieu de Jean-Pierre Darras en 1984 ; Un été après l’autre d’Anne- Marie Etienne en 1989. La vengeance d’une blonde de Jeannot Szwarc en 1994. Madame Edouard de Nadine Monfils en 2004. En 2006, elle tourne pour Richard Borhinger : C’est beau une ville la nuit et Disco avec Franck Dubosc pour Fabien Onteniente en 2008 comme Le crime est notre affaire de Pascal Thomas.

En 2015, elle joue dans Les souvenirs de Jean-Paul Rouve, qui raconte qu’il lui a dû refaire une prise car, dans une scène, elle marchait beaucoup trop vite pour son rôle de dame de 86ans. FR3 diffusera ce film le 10.09. Elle monte pour la 1^ère fois les marches au Festival de Cannes le 8 mai 2016 pour le film Le cancre de Paul Vecchiali. Elle obtient le prix d’interprétation au festival Entr’ 2 marches, en parallèle au Festival de Cannes dans un court-métrage de Delphine Corrard Les jouvencelles en 2019.

Elle prête sa voix dans le doublage de Pocahontas en 1995 et Frère des ours en 2003.

Pour la télévision, elle tourne dans des séries comme : Mme SOS en 1981 ; Fabien Cosma et Le tuteur de 2003 à 2005 ; elle paraît dans le prime time de 2012 de Scènes de ménages en grand-mère d’Audrey Lamy. En 2013 : Y’a pas d’âge et Chefs. Ce sont également des téléfilms tels que L’avare de Jean Pignol, où elle est Frosine ; en 1981 elle est Madame Sans-Gêne pour Abder Isker. 1994 : Baldipata de Michel Lang et 2018 : Illettrés de Jean-Pierre Améris. Elle est présente sur de très nombreux plateaux dont les plus célèbres sont celles des Carpentier, occasion pour elle d’interpréter des rôles dans de multiples duos. Les dernières émissions qui lui sont consacrées sont présentées par Stéphane Berne : en 2010 : Tous vos amis sont là et en 2015 : C’est votre vie.

Chanteuse de variétés, en 1956, elle chante pour les fiançailles de Grace Kelly et du prince Rainier III. Parmi les 700 chansons interprétées, citons : Les 3 bandits de Napoli en 1953 ; Fleur de papillon en 1955 ; Hello le soleil brille en 1958 ; Un clair de lune à Maubeuge en 1962 ; T’as vu Monte Carlo en 1969. La bonne du curé en 1974 fait réaliser une vente de plus d’un million de disques. Il y aura ensuite : Frida oum papa ; ça ira mieux demain en 1976, Tata yoyo en 1981 et Cho Ka Ka o en 1985. Un album Annie Cordy chante Noël sort en 2014.

Ce sont plus de 10 000 galas. A partir de 2008, elle participe aux saisons 3, 6 et 8 : Age tendre et tête de bois.

Chanteuse d'opérettes: Après avoir accompagné la caravane du tour de France et s’être produite à l’ABC, elle est sur scène aux côtés de Bourvil et Georges Guétary dans l’opérette de Francis Lopez : La route fleurie de 1952 à 1954, puis passe en vedette à l’Olympia et Bobino. Elle reçoit le grand prix de l’Académie Charles Cros pour : Oh Bessie en 1955. L’année suivante, elle retrouve Bourvil et, avec Luis Mariano, ils interprètent Le chanteur de Mexico. Ses succès la conduisent à l’étranger : New York, Rio, Cuba et Mexico. Toujours avec Luis Mariano, ce sera de 1961 à 1964 : Visa pour l’amour. En 1967, elle crée avec Darry Cowl, auteur de la musique et acteur : Pic et Pioche puis Indien vaut mieux que 2 tu l’auras dans une mise en scène de Jean Le Poulain avec Pierre Doris. Elle se produit dans un show avec costumes et ballets en 1965 : .Annie Cordy en 2 actes et 32 tableaux puis part pour une tournée internationale qui la mène jusqu’à Moscou.

La version française de Hello Dolly à Mogador de 1972 à 1973 lui vaut l’Award de la meilleure show woman. De 1976 à 1978, at théâtre Marigny, elle interprète Nini la chance. De 1982 à 1984, c’est : Envoyez la musique.

Au théâtre qui n’est pas en reste : elle joue Madame Sans-Gêne en 1981, Madame de Sévigné en 1993 ; La Célestine en 1994 au théâtre de Boulogne Billancourt. 2000-2001 : Les joyeuses commères de Windsor ; 2006 : Lily et Lily ; 2009 : Laissez-moi sortir.

En tant qu'auteur, elle a participé à la rédaction de plusieurs ouvrages :Nini la chance en 1996 ; Salut l’artiste ( avec une préface de Charles Aznavour et Fred Mella) en 2009 et Que la vie est belle ! en 2013.

Annie Cordy s’est éteinte à l’âge de 92 ans dans sa propriété de Vallauris d’un malaise cardiaque. Sa nièce, Michèle Lebon, considérée comme l’enfant qu’elle n’a jamais pu avoir, a indiqué que les obsèques se dérouleront le 12 septembre à Cannes où elle reposera au cimetière Abadie.

..............................................................................................................Claudine

Ce Britannique a endossé plusieurs rôles : acteur, scénariste, metteur en scène, écrivain et musicien.

Né à Londres le 16 février 1947, il tient son 1^er rôle avec sa classe dès l’âge de 12 ans. Il quitte la maison à 15 ans et enchaîne les petits travaux puis travaille d’abord comme chef d’équipe de charpentiers pour l’Opéra National au pays de Galles et ensuite comme accessoiriste à l’Alexandra Theater de Birmingham

Il intègre en 1970 la London’s Royal Academy of Dramatic Arts, une des plus prestigieuses écoles de théâtre du Royaume-Uni. Il joue dans Macbeth, l’important d’être constant, mort d’un commis voyageur et la nuit des rois.

1977: 1^ère apparition au cinéma dans un pont trop loin de Sir Richard Attenborough aux côtés de Sean Connery, Michael Caine, Gene Hackman, Robert Redford…. Il entre l’année suivante à la Royal Shakespeare Company. En 1978 il interprète le rôle de l’avocat dans Chicago.

Sa reconnaissance à l’international arrive en 1981 avec le rôle d’Harold Abrahams, coureur juif, héros des J.O de 1924 dans Les chariots de feu, film récompensé par 4 Oscars dont celui du meilleur film et une musique de Vangelis. Ce thème sera repris, avec lui, lors des J.O d’été en 1984 pour une publicité d’American Express.

Les tournages se succèdent, sans oublier ceux pour la télévision (voir plus loin) : SAS : l’œil de la veuve d’Andrew V. Mc Laglen en 1991 ; Lancelot, le 1^er chevalier de Jerry Zucker où il retrouve Sean Connery en 1995 ; Turbulences à 30 000 pieds de Robert Butler en 1997 ; L’exorciste, au commencement de Renny Harlin en 2004 ; Zombies de Joseph Cardonne en 2006 ;

En 2009, il est Sarek, le père de Spock dans Star Treck de J J Abrams ; en 2018, il joue dans Hurricane de Rob Cohen.

Pour la télévision, il apparaît dans des séries ou des télé-films : 1981 : The flame trees of Thika ; 1983 : What the Dickens( il joue l’auteur) et la série Masterpiece( the citadel) ; 1990 :remake MGM du téléfilm Dark Shadows(La malédiction de Collinwood) : 1991 : 20 000 lieues sous les mers ;1997 : Solomon ; 2000 : The potato factory ; 2004 : Spartacus ; 2006, il est Rudolf Hess dans une production de la BBC : Le procès de Nüremberg et joue dans Hannibal : le pire cauchemar de Rome. 2010 : une mini-série : Ben Hur ; 2011, il est le prince Charles dans Kate et William ( quand tout a commencé) de Mark Rosman ; 2013 : Banshee.

Il venait de terminer le tournage d’un film d’horreur, The devil’s night, qui sortira en salles en janvier 2021 et Netflix diffusera l’an prochain : The last letter from your lover.

En ce qui concerne la musique, il a composé celle de l’histoire de Ruth Ellis : Rage et a enregistré chez Polydor Records à la fin des années 70 : Mickey Moonshine.

Il a écrit pour le festival d’Edimbourg en 2002, The best we’ve ever had et l’année suivante, Nearly midnight, joués par son fils Théo ; Pour le second, la BO est produite et réalisée par sa fille Lauren. En 2004, il met en scène son fils dans une production jouée dans un théâtre de Camden à Londres.

Il a été marié à Penny Cross de 1977 à 1992 puis à Michele Moeth de 1996 à 2005.

Malade, sa santé s’est brutalement détériorée et il s’est éteint à Vienne en Autriche le 18 août 2020.

.................................................................................Claudine

Réalisateur, compositeur, scénariste et producteur de cinéma britannique, souvent récompensé mais jamais en tant que metteur en scène, il s’est éteint le 31 juillet 2020 des suites d’une longue maladie à Londres.

Né le 14 février 1944 à Islington près de Londres, il fait ses premières armes dans la publicité comme écrivain et réalisateur. Il écrit son 1^er scénario en 1960 et fait de même pour les 2 courts métrages qu’il tourne en 1974 : Our Cissy et Footsteps.

En 1976, il réalise et scénarise un pastiche musical de gangsters entièrement joué par des enfants : Bugsy Malone.

Il se fait connaître avec Midnight Express, récit autobiographique de Billy Hayes. Le film est récompensé par 2 Oscars : l’un pour le scénario d’Oliver Stone, l’autre pour la musique de Gorgio Moroder. 6 Golden Globes et 4 BAFTA complètent le palmarès. Le film sera interdit en Turquie jusqu’en 1993.

En 1980, le film musical Fame avec Irene Cara reçoit également un Oscar pour la musique de Michael Gore et pour la chanson ainsi qu’un Golden Globes ; un BAFTA couronne le son. En 1982, fondé sur le double album conceptuel du groupe anglais, le film musical Pink Floyd : The Wall alterne séquences filmées et séquences animées. Il ne comporte presque aucun dialogue, la bande- son reprenant les musiques du groupe.

Birdy, en 1984, qui traite des traumatismes post-guerre du Vietnam, avec Nicolas Cage, reçoit le Prix spécial du jury au Festival de Cannes en 1985. Angel Heart (Aux portes de l’enfer), dont il écrit le scénario réunit Robert de Niro et Mickey Rourke.

Le réalisateur continue de militer contre les ségrégations avec des films dont il est également parolier et scénariste. Mississippi Burning, sur les Noirs dans le Sud des Etats-Unis en 1988 et Bienvenue au paradis en 1990.

En 1991, il réalise The Commitments, efforts d’une bande de Dublinois pour monter ensemble un groupe de soul, d’après le 1^er des 3 romans de l’écrivain irlandais Roddy Doyle. Un BAFTA du meilleur film et du meilleur réalisateur le récompense. Le réalisateur produit Aux bons soins du docteur Kellogg (qui inventa le beurre de cacahuètes, les cornflakes et les régimes amaigrissants). Adapté d’un roman, le film réunit Antony Hopkins, Matthew Broderick et Bridget Fonda.

Il est fait, en 1995, Commandeur de l’empire britannique.

Evita, en 1996, écrit par Oliver Stone, est une comédie musicale sur la vie d’ Eva Péron, incarnée par Madonna qui reçoit un Golden Globe. Cette récompense est attribuée aussi au meilleur film musical.

En 1999, il adapte le roman autobiographique de Frank Mc Court, qui a pour cadre l’Irlande miséreuse du début du XXème siècle : Les cendres d’Angela.

En 2002, il reçoit, des mains du Prince Charles, l’insigne de Chevalier et devient Sir Alan Parker.

Ne renonçant pas à ses combats, il réalise et produit, en 2003, La vie de David Gale, où il s’élève contre la peine de mort. Il écrit, en 2008, un livre sur le bassiste du groupe Sex Pistols : Sid Vicious, l’icône du punk. En 2016, il produit British Compagnie( Dad’s army) film d’Oliver Parker, réalisateur anglais né en 1960.

Il a également réalisé des téléfilms : The evacues, en 1975 ; No hard feelings en 1976( ainsi que le scénario) ; Renegate MTV Special( dont il assure aussi le montage). Il est parolier de Halloween3 : auteur de Time goes by et de You’re a winner pour Wanda whips wall street.

Il laisse une épouse, Lisa Moran-Parker, 5 enfants et 7 petits- enfants.

L’ancien président du festival de Cannes, Gilles Jacob a salué un cinéaste « vif, brillant, prolifique » et «  un esprit sarcastique ». Barbara Broccoli, productrice de la franchise James Bond, a écrit : «  Son travail mettait en exergue les éléments de son personnage que nous chérissions tant, intégrité, humour, irrévérence et rébellion, et surtout le spectacle ».

.........................................................................................................................Signé : Claudine